小朋友沉浸式观看话剧《寻梦东瓯》

　　在温州墨池公园一座容纳两百座的小剧场内，有一个以“本土原创”为旗帜的戏剧空间。从《谁都没有主角光环》到《寻梦东瓯》，一部部扎根城市记忆的原创作品在这里诞生。

　　为何坚持本土创作？如何在小剧场中孵化出打动人心的故事？带着这些问题，记者采访了ALL in 空间主理人林中乐。

　　创作升级 设计周边文创产品

　　ALL in 空间于2024年10月成立，目前为止演出已达数十场。大学毕业的林中乐，于去年到温州经营ALL in 空间小剧场。经营期间，他一次次创新，打破框架，只为让小剧场的演出更贴近自然、更接地气。

　　在公园里开小剧场，林中乐首先想到的是扎根本土，与本土的话剧团队合作推出贴近生活，能引起共鸣的原创话剧。春节，他与温州籍的知名艺术院校毕业生携手合作，成功推出了沉浸式话剧《谁都没有主角光环》。观众观后反响热烈，纷纷留言表示：“首次观赏沉浸式剧目，以游戏形式融入剧情，颇具新意。”“剧情层次分明，中间运用了网络中的热梗，每一段小故事都能引发思考……”“看一场话剧亲历一场不能NG的人生。也许，你正在忙碌，为了更好的明天；也许，你正在忙碌，享受美好的今天。也许你可以按下‘暂停键’，让自己先歇一歇。”

　　收到那么多的留言，林中乐就立马想到了将剧本从1.0升级到2.0，1.0版本因洋溢着浓浓的年味而适合春节演出，相比之下，2.0版则在故事层面上更为宽泛，细腻地捕捉了城市中的情感点滴，使观众能在其中找到自己的共鸣。

　　除了剧本的升级，林中乐还计划精心打造场景，并着手创作一系列与剧目紧密相关的文创产品，涵盖咖啡杯、笔记本、冰箱贴及文具等多种品类。紧抓“文创产品”热潮，吸引更多的年轻人走进小剧场。

　　林中乐与创作团队不仅升级打造了现代题材的《谁都没有主角光环》，还在深度雕琢一部融合创新艺术形式的历史题材话剧《寻梦东瓯》，这部作品旨在通过沉浸式的视听体验，带领观众穿越时空，感受东瓯文化的深厚底蕴。与他合作的创作团队查阅大量温州历史资料，从各个历史时期的人物事迹、风俗习惯等方面汲取灵感，进一步丰富剧情内容。

　　林中乐满心期待《寻梦东瓯》的最终呈现，他坚信这部话剧将成为一个有力的文化传播载体，不仅能让温州本地观众更深切地感受家乡历史的厚重，也能吸引外地游客通过这部剧来了解温州的独特魅力。

　　紧抓热点

　　让本土故事走向更远

　　最近，脱口秀很热，ALL in 空间也会紧紧抓住这个热点。目前，以专场的形式，请全国各地脱口秀大咖来小剧场演。“接下来，我们也会推出开放麦，与杭州独麦喜剧文化创意有限责任公司合作开展脱口秀培训课程，培育本土脱口秀人才。”林中乐说，本土演员可以在小剧场里与观众多多交流，多积累一些本土素材。这些素材或将激发下一部剧作的灵感火花。这种“共生共创”的模式，可使剧场真正成为城市情感的容器。

　　本土编剧、导演的成长需要时间，ALL in 空间也想尝试推出导演、演员扶持计划，与高校、社团合作挖掘年轻创作者，激励他们拓宽视野，深入挖掘本土故事的丰富素材。不仅关注现代都市生活中的点滴，还要深入挖掘那些被岁月尘封的古老传说，将其精心改编成话剧作品，使本土故事的脉络得以延展，内容更加饱满完整。用本土叙事，为城市留住一片有温度的戏剧土壤。

　　小剧场发展

　　要“拓展”也要“抱团”

　　小剧场虽小，却能装下整座城市的文艺范。林中乐表示，2025年他计划通过“拓展”与“抱团”的方式，与墨池公园内的小剧场联盟单位联动，共同举办各类文化活动。

　　除此之外，他还有着更为长远的规划，那就是与其他城市的小剧场搭建起沟通的桥梁，把温州饱含韵味的本土故事传播出去，被更多人知晓与欣赏。

　　他还打算通过多样化的渠道，全面地推广ALL in 空间及其创作的各类艺术作品，以吸引更多的观众进入剧场，直接感受本土戏剧的非凡魅力。

　　□晚报记者 潇瑜/文 受访者/供图