日前，我在国家大剧院观摩了来自家乡的瑞安市越剧团的《琵琶记》，度过一个美好的夜晚。记得上次在京看瑞安越剧团的戏，还是上学时，黄宗江先生让我去看的《海国公主》，一晃30多年了……

　　本来是基于乡情，更多的是抱着捧场的心态，想不到给了我一个惊喜，甚至可以说是惊艳。编剧、导演、舞美、乐队都很棒。好几处高潮戏，都是音乐给推上去的。以前看戏曲，主要是冲着名角去的，这一次给了我另一个欣赏的角度。现在的戏曲作品，舞台布置常常很写实，运用影视手段，甚至豪华，多少有点喧宾夺主，这部剧的舞美，回到戏曲本身的审美特性，简洁写意，契合剧情，韵味悠长。

　　地方剧团晋京演出，经常会邀请几个名角充场面，当然也可以理解，但是本团的演员缺乏大场面的磨炼，成长就更难了。除赵五娘外，瑞安越剧团坚持启用本团青年演员，非常难得，值得喝彩。作为外行，我觉得她们虽然还不是名角，但都能胜任，甚至优秀，假以时日，必能更上一层楼！

　　坐我周边的几位，听口音都不是同乡，从她们聊天的内容看，似乎都是中央戏剧学院的老师（不是中国戏曲学院），从头到尾都很认真。坐在旁边的一位年轻老师抹了好几次眼睛，估计是感动得哭了。后面的一位老师，估计是戏迷，不时大声喊好，谢幕时，更大声喊：“好，剧本好！导演好！演员好！”瞬间我都有些惭愧，个性原因，我从来不敢这么喊，只是热烈鼓掌。

　　身为瑞安人，对《琵琶记》当然情有独钟。蔡伯喈应该是中国戏曲史上性格最复杂、最立体的人物形象，跟《铡美案》里性格简陋、丑恶的陈世美形成有趣的对比。编剧站在女权主义的立场，对原作有些颠覆性的改编，比如结尾的各种谴责蔡伯喈，虽然有些生硬，但还能够接受。

　　原作中一些曲子，非常精彩，编剧也作了改造甚至删除，有些遗憾，我把张庚先生（废名）在《中国文学简史》里欣赏的一段，抄录如下：

　　糠和米，本是两倚依，谁人簸扬你作两处飞?一贱与一贵，好似奴家共夫婿，终无见期。丈夫，你便是米么，米在他方没寻处。奴便是糠么，怎的把糠救得人饥馁?好似儿夫出去，怎的教奴，供给得公婆甘旨?

　　上周在电影频道审片，看了一部反映陕西一县剧团（秦腔）窘迫生存状态的电影，现在又看到家乡越剧团晋京演出的盛况，真是感慨万千。祝贺瑞安市越剧团的成功演出，也希望瑞安市越剧团将来大放异彩。

　　王强/文 吴小淮/摄